Gabriel Fontes transita entre campanhas para marcas globais, festivais internacionais e plataforma multimilionária de música online, consolidando sua assinatura visual no mercado internacional

Em uma indústria cada vez mais globalizada, o cineasta, diretor de fotografia e fundador da Teresa Filmes, Gabriel Fontes  vem consolidando seu nome entre os profissionais   em ascensão no audiovisual internacional. Com uma carreira marcada pela combinação entre linguagem contemporânea e  identidade visual, o brasileiro acumula projetos que vão de campanhas ligadas à Chanel e produções com a modelo Alana Hadid até curtas-metragens premiados internacionalmente e liderança criativa em empresa do mercado de ensino musical, a Pickup Music

Radicado em Los Angeles, o cineasta ampliou sua presença ao participar de projetos ligados à moda global, incluindo produções na New York Fashion Week, Los Angeles Fashion Week e trabalhos para a marca britânica Lola Rose.

Um dos momentos de maior repercussão de sua carreira recente foi sua participação em um projeto audiovisual desenvolvido para a Chanel, conectado ao vestido escolhido por Fernanda Torres para o Oscar 2025. O filme reuniu nomes importantes do cinema brasileiro em um processo criativo colaborativo no qual Gabriel assinou a montagem e a finalização de cor.

“Foi uma experiência muito marcante. Existia um peso emocional grande naquele momento, porque era um projeto ligado ao cinema brasileiro em uma escala internacional. Desde o início sabíamos da dimensão que aquilo teria”, afirma.

Paralelamente ao mercado comercial, Gabriel também vem se destacando no cinema autoral. O curta-metragem Tripulação Solo (Lone Crew), em que assina o roteiro, direção, fotografia, edição e cor, ganhou projeção em festivais internacionais ao abordar saúde mental entre jovens através de uma narrativa de realismo fantástico.

O filme acumula 11 indicações e 10 prêmios internacionais, incluindo reconhecimentos no San Diego Movie Awards, IndieX Film Fest e seleções para o LA International Children’s Film Festival.

Inspirado por cineastas como Wes Anderson e Spike Jonze, o projeto reforça a assinatura visual do diretor, marcada por composições simétricas, estética nostálgica e construção imagética emocional.

 Audiovisual no ensino global de música

A plataforma de ensino musical online Pickup Music iniciou uma nova fase ao aumentar sua atuação ao incorporar os cursos de baixo e piano, reforçando sua estratégia de transformar o audiovisual em uma das principais ferramentas de aprendizado musical digital. Neste processo de expansão no mercado internacional, Gabriel assumiu a direção de fotografia e liderança de produção audiovisual.

Contratado após um processo seletivo internacional com centenas de candidatos, o brasileiro lidera a reformulação estética e técnica da plataforma, desenvolvendo sistemas escaláveis de produção audiovisual para acompanhar o rápido crescimento da empresa.

“Uma parte importante do meu trabalho é criar sistemas sustentáveis e reproduzíveis para diferentes instrumentos e formatos. É um desafio que mistura criatividade, gestão e tecnologia”, explica.

Desde que passou a ganhar notoriedade em 2025 com aulas de guitarra, a plataforma acelerou significativamente seu crescimento. Na época, contava com mais de 20 mil assinantes e receita recorrente anual estimada em R$ 20,3 milhões. Agora, após ampliar sua operação para aulas de dois outros instrumentos, a empresa ultrapassou a marca de 30 mil membros — um crescimento de 50% na base de usuários — e passou a registrar faturamento anual entre US$ 5 e 6 milhões, o equivalente a aproximadamente R$ 24,5 milhões a R$ 29,5 milhões na cotação atual do dólar. O avanço representa um crescimento estimado entre 20% e 45% na receita anual da plataforma, consolidando a nova fase de crescimento internacional da empresa.

Sobre Gabriel Fontes

Formado em comunicação na Puc-rio, direção pela New York Film Academy e direção de fotografia no Global Cinematography Institute, Gabriel Fontes é o diretor. diretor de fotografia, colorista e um dos fundadores da Teresa Filmes. Um profissional focado em criações singulares, trazendo inovação aos projetos pela técnica e pela aplicação das últimas tendências em estilo no audiovisual.

Possui mais de 300 horas de material produzido e dirigido entre TV, web, filmes e campanhas em geral. Já dirigiu projetos para grandes marcas como Reserva, Visa, Foxton, Chanel, Zinzane, Mary Kay, Itau, Amway, Stone.CO, Shutterstock e Fiat e canais como GNT, Multishow, Gloob e Canal Brasil. Dirigiu clipes de artistas de grande alcance como a premiada ALunaGeorge e Luccas Carlos. Como diretor de fotografia já trabalho em projetos para Nike, Adidas, Caixa, Visa, C&A, Riachuelo, Prezunic, Melissa e Porta dos Fundos. Fotografou o longa metragem “Marraia” (2024).

Fonte: assessoria de imprensa

O filme marca o grande retorno da franquia Star Wars aos cinemas após anos focada em séries para streaming.

Depois de conquistar milhões de fãs no streaming, Din Djarin e Grogu finalmente chegam às telonas em The Mandalorian & Grogu, novo longa da Lucasfilm que estreia mundialmente nesta semana.

A produção continua os acontecimentos vistos em The Mandalorian e acompanha uma nova aventura da dupla mais querida da galáxia. Embora muitos detalhes da trama ainda estejam sendo mantidos em segredo, a expectativa é de que o longa expanda ainda mais o universo criado por Jon Favreau e Dave Filoni, conectando diferentes histórias da era pós-Império.

O projeto é tratado internamente como uma das produções mais importantes da Lucasfilm para o futuro da franquia. Isso porque o estúdio aposta no enorme sucesso de Grogu — conhecido mundialmente pelos fãs como “Baby Yoda” — para aproximar uma nova geração do universo Star Wars, enquanto mantém o apelo nostálgico para antigos fãs da saga.

Além do retorno de Pedro Pascal no papel de Din Djarin, o filme promete cenas de ação maiores, batalhas espaciais cinematográficas e uma escala muito mais épica do que a vista na série original do Disney+. Rumores também apontam possíveis participações de personagens já conhecidos pelos fãs das animações e séries live-action da franquia.

Outro ponto que aumenta o hype é justamente o retorno de Star Wars às telonas. Desde Star Wars: The Rise of Skywalker, lançado em 2019, a franquia vinha focando principalmente no streaming, com sucessos como Ahsoka, Andor e a própria The Mandalorian.

Agora, a Lucasfilm parece pronta para iniciar uma nova fase cinematográfica de Star Wars, e The Mandalorian & Grogu pode ser o primeiro passo dessa nova era.

Resgatada quando filhote, a estrela canina do novo longa da RT Features foi homenageada com o prestigioso prêmio que, desde 2001, reconhece a melhor performance canina apresentada no festival

Yuri, a cadela chilena de LA PERRA, novo longa da RT Features em coprodução com a Planta, acaba de receber o Palm Dog, um dos prêmios paralelos mais queridos e comentados de Cannes, celebrando cães que deixaram sua marca na história recente do cinema. Entre os vencedores mais famosos estão Brandy, em Once Upon a Time in Hollywood, de Quentin Tarantino, e Messi, o border collie de Anatomy of a Fall, de Justine Triet, que mais tarde se tornou uma celebridade internacional e até participou da temporada de premiações de Hollywood.

O papel de Yuri filhote foi interpretado por Tormenta María, uma jovem cadela resgatada e adotada por um integrante da equipe de produção do filme. Após o fim das filmagens, a produção encontrou uma nova família para Yuri, onde ela agora vive feliz e em segurança.

LA PERRA é uma produção da RT Features, em parceria com a Planta e teve sua estreia mundial no Festival de Cannes de 2026, na Quinzena dos Realizadores. Além de Yuri, o elenco conta com Selton Mello, que vem se destacando em produções internacionais, Manuela Oyarzún, David Gaete, Paula Luchsinger, Paula Dinamarca e Rafaella Grimberg.

Fonte: assessoria de imprensa