Com distribuição da Embaúba Filmes, longa de Guto Parente estrelado por Noá Bonoba chega aos cinemas em 17 de setembro
Nas palavras de Samuel Fuller, “o cinema é um campo de batalha”. Nas ideias de Guto Parente, esse filme de guerra pode ser uma comédia. Do encontro entre os absurdos de um set de filmagem e a paixão por criar, driblando as dificuldades, nasce MORTE E VIDA MADALENA, novo longa do cineasta cearense, que estreia nos cinemas brasileiros em 17 de setembro, com distribuição da Embaúba Filmes.
Inspirado em situações reais vividas por Ticiana Augusto Lima, sócia e parceira criativa de Parente, o filme acompanha Madalena, uma produtora que precisa lidar com a morte recente do pai, o sumiço do diretor de seu próximo filme às vésperas do início das filmagens e uma gravidez de oito meses.
Confira o novo trailer:
Por trás do humor, está uma relação profundamente afetiva com o próprio ofício. “O cinema é um lugar de aprendizado e de crescimento espiritual, intelectual, de transcendência. Na minha relação, é quase como uma religião”, afirma Parente, que dirigiu 18 filmes, entre longas e curtas, em mais de 20 anos de carreira.
Para o papel principal, o cineasta convidou uma artista de múltiplas frentes: Noá Bonoba é atriz, roteirista, realizadora, preparadora de elenco, dramaturga, curadora e pesquisadora. Para ela, a chave da comédia está em levar a sério até mesmo o absurdo: “O humor vem da crença no drama total da personagem. É preciso acreditar nesse drama para que a situação seja risível. Quanto mais você acredita naquela situação, que é completamente absurda e real, mais engraçado fica”.
A mistura de caos e afeto foi destacada pela crítica. “Um humor que nasce do improviso, do microcaos, das soluções mirabolantes para tapar buracos”, escreveu Cecilia Barroso, do Cinema em Cena. Para Natalia Bocanera, do Cinema com Crítica, “mais do que uma ode ao cinema independente, MORTE E VIDA MADALENA engrandece os verdadeiros artesãos da imagem em movimento”. Já Flavia Guerra definiu, no videocast Plano Geral: “É um filme delicioso, que nos faz acreditar na comédia”.
Entre luto e nascimento, precariedade e invenção, MORTE E VIDA MADALENA encontra graça naquilo que poderia dar errado, e celebra quem, apesar de tudo, não desiste do que ama.
Com estreia nacional no Festival do Rio, primeiro longa-metragem do diretor Abinash Bikram Shah tem coprodução das brasileiras Bubbles Project e Enquadramento Produções.
A IMOVISION acaba de divulgar trailer e pôster oficiais de ELEFANTES NA NÉVOA, escolhido para representar o Nepal na corrida pelo Oscar 2027. Primeiro longa-metragem do diretor Abinash Bikram Shah, a coprodução entre Nepal, Alemanha, Brasil, França e Noruega, tem participação das brasileiras Bubbles Project e Enquadramento Produções, com Tatiana Leite e Leonardo Mecchi entre os coprodutores.O filme fará sua pré-estreia nacional no Festival do Rio, que acontece de 1 a 11 de outubro. Confira as datas e horários das sessões:
RESERVA CULTURAL NITERÓI 1 – 01/10 – 21:15 (quinta-feira) ESTAÇÃO CLARO RIO 3 – 03/10 – 18:30 (sábado) CINE CARIOCA JOSÉ WILKER – 06/10 – 16:00 (terça-feira) CINESYSTEM BELAS ARTES BOTAFOGO 3 – 10/10 – 19:30 (sábado)
A produção chega à corrida pelo Oscar depois de uma passagem premiada pelo Festival de Cannes. Selecionado para a mostra Un Certain Regard em 2026, ELEFANTES NA NÉVOA conquistou o Prêmio do Júri e o prêmio de Melhor Criação Sonora, realizada pela equipe brasileira do filme. A obra foi eleita ainda como Melhor Filme nos Festivais de Bangkok e da Nova Zelândia, além de já acumular mais de 28 mil espectadores em sua primeira semana nos cinemas da França.
Ambientado em um vilarejo no Nepal, à beira de uma floresta habitada por elefantes selvagens, o filme acompanha Pirati, líder de uma comunidade Kinnar, que vê sua vida abalada após o desaparecimento de uma de suas filhas. A partir deste evento, a narrativa se desenvolve como uma investigação, atravessada por conflitos íntimos e sociais.
Confira o trailer abaixo:
“Em sua essência, o filme está enraizado nas realidades vividas pela comunidade Kinnar, pessoas que, embora empurradas para as margens, constroem famílias escolhidas resilientes e profundamente significativas. Fui atraído pela densidade emocional desses vínculos, pela forma como o parentesco é construído e sustentado muito além dos laços biológicos e das convenções sociais. Ainda assim, essas vidas permanecem em um constante e frágil cabo de guerra com uma sociedade dominante que exige conformidade. Ao trabalhar com um elenco que inclui atrizes da própria comunidade, encontramos uma verdade que eu não quis simplificar: uma verdade que fala de uma busca universal e profundamente humana por dignidade”, declara o diretor Abinash Bikram Shah.
Distribuído no Brasil pela Imovision, ELEFANTES NA NÉVOA chega aos cinema brasileiros no início de 2027 como um dos títulos mais aguardados deste ano, reforçando a presença brasileira no circuito internacional.
Destaque no Festival de Cannes, a produção sul-coreana estreia em 08 de outubro nos cinemas com distribuição da Imagem Filmes em parceria com a MUBI
Sucesso na Competição Oficial do Festival de Cannes 2026, Hope: O Primeiro Impacto estreia em 8 de outubro nos cinemas brasileiros, com distribuição da Imagem Filmes em parceria com a MUBI. Dirigido por Na Hong-jin (‘O Lamento‘), o longa-metragem sul-coreano reúne em seu elenco nomes consagrados do país, como Hwang Jung-min (‘12.12: O Dia‘), Zo In-sung (‘Em Movimento‘) e Hoyeon, reconhecida por seu papel na série Round 6, ao lado de estrelas internacionais como a vencedora do Oscar Alicia Vikander (‘A Garota Dinamarquesa‘), o duas vezes indicado ao Oscar Michael Fassbender (‘Bastardos Inglórios‘), além de Taylor Russell (‘Escape Room‘) e Cameron Britton (‘Mindhunter’).
Com uma ação eletrizante do início ao fim, Hope: O Primeiro Impacto se apresenta como uma experiência cinematográfica imersiva ambientada na pequena Hope Harbor, uma vila remota perto da Zona Desmilitarizada na Coreia do Sul, onde o chefe do posto policial, Bum-seok (Hwang Jung-min), recebe notícias alarmantes dos moradores locais: um suposto tigre teria aparecido e estaria destruindo tudo ao seu redor. Porém, ele percebe que as coisas não são tão simples quando a criatura se revela parte de um grupo de seres extraterrestres com intenções desconhecidas. Com reforços desviados para combater incêndios florestais e toda comunicação cortada, Bum-seok e a policial Sung-ae (Hoyeon) se veem em uma missão para proteger a vila, enquanto Sung-ki (Zo In-sung) e um grupo de moradores que partiu para caçar a criatura acabam se tornando presa nas montanhas.
Dando vida a ação!
Para captar as cenas de ação, o diretor Na Hong-jin e o diretor de fotografia Hong Kyung-pyo se associaram à XM2, conhecida por trabalhos em franquias como ‘007’ e ‘Missão: Impossível’. Entre os recursos usados nas filmagens estão motos elétricas, wire cams e um sistema de slider capaz de atingir 200 km/h. A coordenação de dublês ficou com Yoo Sang Seob, colaborador de todos os outros longas do diretor, como O Caçador (2008) e The Yellow Sea (2010).
As cenas na floresta, com cavalgadas e combates entre humanos e alienígenas, foram rodadas no Parque Nacional Retezat, na Romênia, a cerca de sete a oito horas de viagem de Bucareste, seguidas de mais de uma hora por estradas não pavimentadas até o set. Segundo Na Hong-jin, a equipe de 200 pessoas ficou hospedada em casas a cerca de 2.000 metros de altitude. Sobre as filmagens, o diretor lembra: “Estávamos filmando sequências de ação ‘insanas’, com cavalos galopando, motos correndo, tiroteio pesado e explosões. Foi incrivelmente desgastante. Tenho certeza de que foi fisicamente exaustivo para os atores, mas eu os vi darem tudo de si, sorrindo a cada momento.”
De volta à Coreia do Sul, foi rodada a sequência de ação de maior destaque do filme, uma perseguição em alta velocidade envolvendo os personagens Bum-seok (Hwang Jung-min), Sung-ae (Hoyeon), Sung-ki (Zo In-sung) e Ma’veyyo (Michael Fassbender), nos arredores da ponte Sungkidaegyo, em Hapcheon. Em sua primeira incursão no gênero de ação, Hoyeon tirou habilitação para veículos de câmbio manual e passou por treinamento intensivo de drift para executar pessoalmente as perseguições em alta velocidade do filme.
Os quatro alienígenas, interpretados por Michael Fassbender, Alicia Vikander, Taylor Russell e Cameron Britton, foram desenvolvidos ao longo de quase sete anos, com a contribuição de dezenas de designers de diferentes partes do mundo. A equipe de efeitos visuais, liderada pela Westworld, desenvolveu tecnologia de captura facial e de movimento que permitiu aos atores acompanhar, em tempo real e no próprio set, suas expressões e movimentos traduzidos para as criaturas.
Protagonizado por Ana Carbatti, o longa concorre ao principal prêmio do festival e também terá sessões em 3 e 4 de outubro
Oceânico, dirigido por Guilherme Coelho (“Órfãos do Eldorado”) e protagonizado por Ana Carbatti (“A Herança”), fará sua estreia mundial nesta sexta (2) na 28ª edição do Festival do Rio. Selecionado para a Competição de Longas-metragens de Ficção da Première Brasil, o filme será exibido ao público pela primeira vez no Estação Claro Gávea, às 21h45, e ainda contará com uma sessão-debate e uma sessão reprise em 3 e 4 de outubro, respectivamente.
Uma mescla de drama familiar com thriller político, Oceânico acompanha os dilemas da neurocientista Adyr (Carbatti). Referência por seu trabalho de pesquisa em uma universidade pública, ela descobre na medicina psicodélica a chave para um tratamento promissor para a doença. Porém, diante do potencial de ganhos financeiros, Adyr se torna alvo de um grupo interessado em se apropriar de seu trabalho. Sem saber em quem confiar, a protagonista precisará lutar para proteger sua pesquisa, sua vida e a de seu filho.
Idealizado inicialmente por Guilherme Coelho em conjunto com o escritor Michel Laub, o roteiro é assinado por ambos, ao lado de Marcelo Gomes, Mariana Jaspe, Vinícius Spanghero e Josefina Trotta. O longa é um projeto da Matizar Filmes (Mariana Ferraz e Guilherme Coelho), em coprodução com a Bubbles Project (Tatiana Leite) e a Cinema Inflamável (Karim Aïnouz) e produção associada da Tigresa e da Manny Films (França).
Oceânico tem distribuição garantida nos cinemas brasileiros pela Filmes da Estação.